 |
| Автор |
Сообщение |
Elizabet
Модератор

Пол: 
Зарегистрирован: 25.07.2007
Сообщения: 8150
Откуда: поДМосквой
|
Добавлено:
Вт Окт 28, 2025 11:48 am |
  |
Жасмин Хуанг родилась и живёт в Тайване. Её мягкие, неяркие акварели были оценены высокими наградами на многочисленных международных конкурсах. Работы Жасмин вошли в сборник "Рецепты прозрачной акварели 2", опубликованный Японским акварельным обществом, и в сборник "Мастера акварели: с Востока на Запад".
Акварель Хуан Сяо-Хуэй, под названием «Очарованные Венецией»
А также другие работы, в которых художница ставит свой акцент.
"Этот город — не явь, а пропитанный мистикой сон…" |
|
|
   |
 |
Elizabet
Модератор

Пол: 
Зарегистрирован: 25.07.2007
Сообщения: 8150
Откуда: поДМосквой
|
Добавлено:
Ср Ноя 19, 2025 6:39 pm |
  |
ЭНКÁУСТИКА
Энкаустика, или восковая живопись, — это особая техника рисования, в которой используется воск. Этим же словом обозначают краски с воском в составе.
Термин энкаустика — греческого происхождения. Его название переводится как «выжигание». Сама технология тоже зародилась в Древней Греции. Такую технику описал древнеримский мыслитель Плиний Старший в энциклопедии «Естественная история» в I веке до нашей эры: уже тогда она была очень популярна. Плиний Старший писал, что ею пользовались классики древнегреческой живописи Зевксис и Паррасий, которые жили еще в V веке до нашей эры.
Краски для энкаустики состояли из пчелиного воска, пигмента, смолы и масла. Их наносили в расплавленном виде с помощью кисти или каутерия — специального бронзового шпателя, лопатки. В качестве основы для картины обычно брали подготовленное дерево. Его предварительно слегка подогревали, чтобы краски ложились лучше. В конце рисунок закрепляли — оплавляли с помощью жаровни. В итоге получалось яркое и очень прочное изображение.
Обычно в этой технике создавали произведения станковой живописи — отдельные картины. А вот стены так расписывали редко, в основном в тех местах, где изображения в других техниках разрушились бы быстрее, например в банях.
Один из самых известных примеров энкаустики — фаюмские портреты. Они были созданы в I–III веках нашей эры в Египте римскими мастерами (этот регион тогда был частью Римской империи). Подобные портреты использовали вместо погребальных масок. Из-за засушливого климата Египта они хорошо сохранились до наших дней. Фаюмские портреты созданы профессиональными художниками, их отличают яркие краски, правильные пропорции. Многие изображения украшены сусальным золотом. В России большая коллекция фаюмских портретов хранится в ГМИИ им. Пушкина. Музею их передал один из первых в мире египтологов Владимир Голенищев в 1909 году.
В технике энкаустики написаны и раннехристианские иконы, например древнейшее сохранившееся изображение Христа — Христос Пантократор из Синайского монастыря. Однако постепенно восковая живопись была забыта, ее вытеснила темпера.
В XX веке интерес к энкаустике вырос: появились новые инструменты, с помощью которых можно было работать с восковыми красками. Современные художники, рисующие в подобной технике, используют паяльники и электрические утюги.
Культура.РФ
Фаюмский портрет — икона до иконописи
Фаюмские портреты - это памятники погребального культа, созданные с 1 по 4 в.в. нашей эры в Египте. Своё название они получили по месту первого обнаружения в 1887 г. Фаюмские портреты являются самыми древними образцами станковой живописи. В этот период слились воедино культуры начала египетского, греческого и римского искусств. Синтез культур сделал возможным появление портретного искусства. Техника восковой живописи пришла из Греции, мумии были частью египетской погребальной культуры, а натурализм, присущий большинству портретов, был влиянием дремне-римского искусства. Сохранностью фаюмские портреты обязаны сухому климату Египта, в котором восковая живопись не утратила своего первоначального облика.
Выделяются три вида живописи: чистая энкаустика, восковая темпера и обычная темпера. Перед началом работ мастер разогревал не только краски, но и доски, на которые в дальнейшем наносился воск. В основном использовались сикомор, кедр, липа или лимонное дерево. Наносилась краска при мощи жёсткой кисти или металлической лопаточкой (ныне это называется художественным шпателем). В конце, чтобы всю работу сделать более гладкой, доску заново нагревали, но умеренно. Работа трудоёмкая, поскольку приходилось постоянно поддерживать температуру доски и красок, о чём сообщает Плиний.
Посмотреть древнюю технику "выжигания" - энкаустику - можно в Эрмитаже в Санкт-Петербурге, в музеях Керчи.
Одна из наиболее обширных коллекций фаюмских портретов хранится в государственном музее изобразительных искусств им. Пушкина в Москве. Коллекция, насчитывающая 22 портрета, связана с именем выдающегося русского египтолога Владимира Семёновича Голенищева, который совершил более 60-ти поездок в Египет, в результате которых собрал коллекцию египетских древностей из более 6 тысяч предметов. В начале 20 века ухудшившееся материальное положение Голенищева вынудило его задуматься о судьбе коллекции, которую он хотел оставить в России. Это стало возможным благодаря поддержке Ивана Владимировича Цветаева ( основателя музея, отца русской поэтессы Марины Цветаевой), государственной Думе и кругу меценатов. В апреле 1911 года коллекция была перевезена из Петербурга в Москву. В учебниках истории по Древней Греции эти портреты являются первым ознакомлением с древней живописью.
Загадка Фаюмского Портрета
-------------
Здесь можно посмотреть сам процесс и современные картины. Нанесение отбелённого воска на полотно или доску - отдельные видео, которых много в интернете
Техника живописи для начинающих
Материалы и инструменты для энкаустики
Восковые мелки – конечно, профессиональные художники используют для работы не детские мелочки, а художественный воск, но для новичков для первых шагов в энкаустике достаточно их.
Белый мелованный картон небольшого формата, например, А5.
Утюг для энкаустики. С утюгом могут возникнуть проблемы – есть специализированные утюги для энкаустики, но если в планах нет приобретения такого оборудования, можно взять маленький дорожный утюжок. Важным условием является отсутствие дырочек для пара на подошве и наличие регулировки температуры.
Салфетки – бумажные или тканевые.
Газета или другая бумага для подложки.
Для дальнейшего совершенствования мастерства понадобится инструмент под названием каутерий. Современный каутерий немного напоминает паяльник. Однако новичкам смело можно обойтись без него. Каутерий используется для проработки мелких деталей изображения. Так же детали можно проработать нагретым мастихином.
Острые деревянные палочки, зубочистки или канцелярский нож – для процарапывания рисунка, при необходимости.
При работе в технике энкаустики нельзя ни на секунду забывать про безопасность! Инструменты горячие, поэтому невнимательность может привести к ожогам.
Энкаустика. Техника рисования
Воск наплавляется на горячую поверхность утюга, а затем наносится на бумагу или картон. Можно выделить несколько техник нанесения воска:
Разглаживание – утюг с нанесёнными красками опускается на поверхность и плавно, без нажима ведётся из стороны в сторону, как при обычной глажке белья. Таким способом можно создать фон будущей картины.
Оттиск – утюг прикладывается к поверхности и сразу убирается без проглаживания – создаётся отпечаток. Этим способом на рисунке создаются, например, горы.
Работа ребром утюга – позволяет прорисовывать тонкие линии. Так можно создавать, например, траву и ветки деревьев.
Работа кончиком утюга – помогает проработать мелкие детали. Например, нарисовать цветы или птиц.
Обратная техника – когда на утюге размещается лист картона, прогревается, а затем по прогретому листу рисуют мелками.
Техника сграффито – процарапывание изображения по уже нанесённому красочному слою. |
|
|
   |
 |
Elizabet
Модератор

Пол: 
Зарегистрирован: 25.07.2007
Сообщения: 8150
Откуда: поДМосквой
|
Добавлено:
Пн Дек 29, 2025 6:15 pm |
  |
Густав Роберт Хёгфельдт — яркий пример того, как смех и ирония могут стать ключевыми инструментами для создания настоящих шедевров. Его работы доказывают, что комедия может быть не только развлечением, но и мощным инструментом для передачи сложных эмоций и мыслей. Все это делает Густава Роберта Хёгфельдта по-настоящему уникальным художником своего времени.
Принцесса в башне
Вот так вот находка!
А жизнь - весёлая игра
Разжигая погасшие чувства или Жизнь удалась
(названий у этой картинки много и разных)
Некоторые работы художника находятся в Шведском национальном музее и радуют посетителей. Благодаря интернету возможность посмотреть и оценить творчество иллюстратора Густава Роберта Хёгфельдта предоставлена всем без исключения. |
|
|
   |
 |
Elizabet
Модератор

Пол: 
Зарегистрирован: 25.07.2007
Сообщения: 8150
Откуда: поДМосквой
|
Добавлено:
Чт Янв 08, 2026 11:02 pm |
  |
|
   |
 |
|
|
|
Следующая тема
Предыдущая тема
Вы не можете начинать темы Вы не можете отвечать на сообщения Вы не можете редактировать свои сообщения Вы не можете удалять свои сообщения Вы не можете голосовать в опросах
|
|